May 20, 2011

KARAROCKER


“Adanowsky presenta Cosmo Goník Kararocker”
@starmachin

¿Qué es un KARAROCKER?
 –Si vives en la Ciudad de México, y escuchaste del “kararocker” que se llevó a cabo en El Imperial, pero no fuiste, seguramente aún sigues con la espinita de saber de qué se trata todo esto, ó bien, aquellos que aún no sepan al respecto, posiblemente ahora tengan curiosidad de saber qué es un kararocker, les explico…
KARAROCKER es el primer “karaoke” en vivo que pone a prueba a todo aquél que alguna vez soñó con ser todo un “rockstar”. Así es, un karaoke de verdad, con una banda tocando en vivo, más invitados especiales que hacen del evento aún más emocionante.
¿De dónde surge el KARAROCKER?

La idea del popular KARAROCKER nació hace tres años en Chile, –Esto según las declaraciones que dio su creador Cosmo Goník a un medio mexicano hace unos días. Todo al ver la reacción de la gente en un bar cuando una banda toca en vivo, pues nunca falta el valiente que rete a la banda deleitando al público con una canción en vivo.  Así fue como nació el primer KARAROCKER, el cual al principio contaba con una pequeña lista de canciones, la cual conforme el tiempo ha aumentado a más de 170, estas en Inglés y en Español, en las cuales se pueden encontrar canciones de The Beatles, Nirvana, The Doors, The Clash, U2, Beck, Soda Estereo, Caifanes, Los Prisioneros, y así sucesivamente, para que los que suban a cantar tengan mucho de donde escoger.
Sin duda un evento muy divertido y repleto de sorpresas que no te puedes perder, pues quien sabe quienes serán los invitados sorpresas del próximo KARAROCKER, ya que este contó con la paticipación especial de Tito (Molotov), Sergio Arau (Botellita de Jerez), Quique (Café Tacvba), TV On The Radio, Luis (Enjambre) y Vicente Gayo entre otros.

Próximo y último KARAROCKER en el DF:
Martes, 24 de Mayo
Lugar: El Imperial (Col. Condesa) 
10:00 PM

Entrevista: SIDDHARTHA



Por: Star Machín /@starmachin


A tan sólo unas semanas del lanzamiento oficial de Náufrago; el álbum de estudio más reciente del canta-autor tapatío Siddhartha, (y el que le tardó algunos años para realizar), se podría decir que como de esperarse, el LP ha alcanzado altísimos lugares de popularidad, colocándose de esa forma entre los discos más cotizados del momento.
En plena gira promocional, y a pocos días de aterrizar por tierras gabachas, Siddhartha se dio el tiempo para platicarnos en la Galería Alternativa la realización de su disco Náufrago, y de paso aclarar algunas cosas que posiblemente algunos aún se cuestionaban.
(Star Machín) Siddhartha, para los muchos que ya te conocemos en Los Angeles y sabemos de tu carrera artística, no nos queda duda que eres un verdadero talento. Sin embargo, seguramente habrá otros que posiblemente este sea su primer encuentro contigo. Para ellos, cuéntales de dónde nace Sddhartha.
(Siddhartha) -Comencé a tocar a los 6 años, piano y órgano de pedales, unos años después cambié de instrumento a la batería donde me inicié en mis primeras bandas.. al tiempo formé parte de una banda llamada Fósforo Club, además de colaborar como invitado con Sara Valenzuela, Azul Violeta, Enter y Sweet Electra. Finalmente participé como baterista de Zoé, durante el EP “The Room” y el “Memorex Commander”, a la par de todo esto siempre componía temas propios, los cuales eran grabados, interpretados y producidos por mi, esto dio inicio a mi proyecto en solitario “Siddhartha”
En cuestión musical, eres sin duda una de nuestras joyitas más preciadas. Dominas un amplio conocimiento musical, y eso se nota en cada composición tuya. Cuéntame, a la hora de componer, ¿Qué es lo que buscas en una rola? es decir, ¿Qué te prende de cada canción, qué te hace sentir esa conexión especial?
La composición en mi caso es un proceso un poco difícil de explicar, es muy natural, nada planeado, solo llega una melodía a mi cabeza y empiezo a escuchar la canción como si ya existiera, lo que hago es aterrizarla y grabarla inmediatamente antes de que se me olvide. La conexión viene desde adentro, lo que siento, pienso y creo con lo que me gusta escuchar en una canción, creo que el resultado de esa combinación son mis canciones.
Hasta hace unos meses estuviste un poco aislado de los medios, ahora en el 2011 regresas a los escenarios con un álbum nuevo [Náufrago] del cual se despliega precisamente el sencillo Náufrago. El vídeo-clip se estrenó hace unos días, y curiosamente veo un especie de vínculo con el indicativo y la escenografía del vídeo-clip. Es decir, se nota un poco ese aislamiento del cual te mencionaba hace unos segundos.
De hecho para componer este nuevo álbum, decidí irme a vivir completamente solo a una cabaña en el bosque de la primavera. Durante dos meses me dediqué 100% a hacer canciones, a conectarme con la música. Es de ahí que viene ese sentido solitario, consecuencia de esa experiencia que hace referencia a un náufrago dándole título al disco.
Dime, ¿En qué se parece Siddhartha a Náufrago, ambos; el concepto en general ó el personaje que posiblemente hayas creado?
El personaje está basado en la experiencia que tuve al estar solo e incomunicado durante ese periodo. Hay una gran parte de mi en él, pero también hay otra parte que es ficción. Finalmente habla de un naufragio al interior, no literal. Creo que esta vez interpreté a mi propio personaje, así que somos el actor y el director al mismo tiempo.
Tu disco Náufrago está increíble, está mal que lo diga pero, ¡me encanta! Cuéntame sobre su realización y la selección de los temas, son realmente enganchantes.
Mientras estuve en la cabaña hice casi 20 canciones, de los cuales se quedaron 10. Estos temas fueron sobresaliendo por si solos hasta que no hubo necesidad de elegir. Después del aislamiento regresé a Guadalajara con los demos de esas canciones y comencé a grabar el disco en el estudio de Aldo Muñoz, productor y músico que siempre ha trabajado conmigo. En esta ocasión se involucraron también Marcelo y Erick, músicos de la banda en vivo, quienes me ayudaron a grabar algunas guitarras y sintes y terminaron co-produciendo. Finalmente se masterizó en Londres por Mike Mars (Phoenix, Empire of the Sun, Depeche Mode) así que tuvimos un gran equipo de trabajo.
¿Y, sobre la distribución de Náufrago?
El disco salió a la venta el pasado 5 de Abril en México en formato físico y en el mundo en formato digital por medio de itunes. Es probable que también lo editemos en USA en los siguientes meses, estamos cerrando algo ya con un sello. Ha sido muy bien recibido y estamos muy contentos ya que en las primeras semanas de haber salido ya está en los primeros lugares de ventas y en la radio sonando durísimo, así que esperamos un futuro prometedor para el proyecto.
Siddhartha, la pregunta casi obligada… No es secreto que en algún momento fuiste baterista de Zoé, a quienes ultimamente les ha ido súper bien, ¿En algún momento te haz preguntado qué hubiese sido de ti si aún siguieras con ellos, o  te haz cuestionado sobre haber tomado tu propio sendero?
No soy de esas personas que utilizan el hubiera, ya que las decisiones que he tenido que tomar han sido por voluntad propia, por gusto y amor a lo que hago. Me siento muy contento con mi carrera como solista, es algo que no quisiera haberme perdido, de modo que no pasan esas dudas por mi cabeza, pero ahora que lo mencionas.. ¿Qué hubiera pasado si me hubiera quedado con Zoé? No existiría “Why you? ni “Náufrago” no sería el músico que ahora soy.. no tendríamos esta entrevista. Y para cerrar el tema, como diría León; “no me arrepiento de nada”
Eres de los pocos músicos que conozco que tiene una base de fans muy solida. Con o sin disco, tus fans te aman, y como artista, el hecho de que alguien reconozca y admire tu trabajo es y siempre será muy rehabilitador, además de alguna forma da esa seguridad que muchos músicos buscan. Sin embargo, la realidad es que muy pocos músicos logran obtener ese compromiso de lealtad. Cuéntame, ¿A qué crees tú que se deba ese compromiso que ellos evidentemente han establecido hacía contigo? –siempre he dicho que no hay nada mejor que convertirse en su propio fan, la constancia e interés que uno demuestra hacía uno mismo se refleja, es como un espejo.
Creo que la gente se identifica con la música honesta y bien hecha. El lazo que se ha creado entre la gente y mi música es porque no hay pretensiones, es música hecha con la intensión de satisfacer al oído y al corazón, no a la industria, o a factores externos y, la gente siente eso y lo aprecia, se conecta y lo hace suyo.

¿Qué es lo que más te emociona de regresar a los escenarios?
Tocar las nuevas canciones, estar cerca de la gente, bailar y vivir las canciones en vivo, corear los nuevos y viejos temas con todas las voces posibles, viajar, compartir tiempo con mis amigos de la banda, divertirnos, aprender.
Cambiando de tema, a nivel personal, ¿Qué te entusiasma, qué te hace despertar todos los días?
La duda, tratar de entender que hacemos en este mundo, porque estamos aquí, quienes somos y a donde vamos. Me apasiona la vida en sí, ¡es la cosa mas rara que existe!


A nivel profesional, ¿Qué sigue después de Náufrago?
¡Un disco nuevo! Ya quiero comenzar el que sigue, estoy en una etapa de mucha inspiración y no puedo esperar tanto tiempo como esta vez. Quiero estar de nuevo en el estudio y no dejar de hacer música.
Y, para la gente de LA que deseamos escucharte en vivo, ¿Qué noticias nos tienes al respecto?
En California tenemos una comunidad de fans tan grande como en México, esperamos llevar el tour por allá en este año. Ya recibimos un par de invitaciones, y estamos por cerrarlas, así que es probable que pronto nos encontremos por ahí, sería un placer. Por lo pronto ésta semana estaré haciendo promoción en Tijuana y San Diego y, es probable que vaya a LA también, ojalá, me encanta la ciudad..

Para más información de Siddhartha y futuras presentaciones, conéctate a su Facebook oficial (/siddharthamusica) ó siguelo en Twitter por: @iamsiddhartha

Corona Music Fest



CORONA MUSIC FEST OAXACA
@starmachin



(Sábado 14 de Mayo, –Oaxaca, México) –Hasta el Corona Music Fest., así es, como toda una buena representante de nuestra Galería Alternativa, tuve la oportunidad de trasladarme hasta la bella Oaxaca de Juárez para presenciar uno de los toquines más esperados por los Oaxaquenses y, claro, las cientas de personas más que se dieron cita en él.
Me refiero al famoso Corona Music Fest. 2011, el cual en ésta ocasión pudo reunir [como de costumbre] a algunas de las bandas más importantes y representativas del rock latino a nivel mundial; La Maldita Vecindad, Panteón Rococó, El Gran Silencio, Kinky y Los Búnkers (quienes cabe mencionar ya son todo un fenómeno aquí en México), son quienes estuvieron a cargo del importante festival. 
Y bien, el Corona Music Fest. es un festival musical que desde hace varios años ha logrado reunir a los grandes de la música en un solo escenario por diversos puntos del interior de la República Mexicana. –¿quienes han pisado el escenario del Corona Music Fest.? Jaguares, Fobia, Zoé, Ely Guerra y Babasonicos, son solo algunos de los que han sido participes de este magno evento que poco a poco se va convirtiendo en toda una tradición en México.

Todo un éxito…
Como de esperarse, con cientos de almas, y un clima caliente, pero lluvioso, dio inicio el esperado Corona Music Fest. con la apertura principal de los talentosos chilenos Los Búnkers, dandole paso después a los regiomontanos de El Gran Silencio, así sucesivamente Kinky y Panteón Rococó para luego finalizar con La Maldita Vecindad y Los Hijos del 5to Patio.


Sin mucho más qué añadir, más que solo corroborar el rumor que circula por ahí de que los Corona Music Fest. son tan cotizados y populares, que logran reunir más de 40.000 gentes, y cuyo consumo de cerveza [que lleva el mismo nombre del festival] es tan alto que es equivalente al consumo de un partido Chivas v’s América, solo me queda mencionar que ojalá muy pronto puedan llevar un Corona Music Fest. a la ciudad de Los Angeles, pues son verdaderamente divertidos y repletos de talento.

FOTOS: URBAN TV MEXICO DF

MOLOTOV


MOLOTOV DE REGRESO A LOS ANGELES
Por: @starmachin